第三代“刘三姐”唐佩珠的艺术人生

虽已年近七旬，依然活跃在舞台，她一生致力于刘三姐歌谣文化传播，是刘三姐故乡走出的蜚声八桂的文艺名家——

第三代“刘三姐”唐佩珠的艺术人生

“我的家乡山歌多，山歌流满一条河，姑娘都是刘三姐，小伙都是阿牛哥……”

2024年“广西三月三”期间，第三代“刘三姐”传人——67岁的唐佩珠，用一首首山歌献唱家乡河池，获得如潮好评和广泛点赞。虽已年近七旬，唐佩珠的声音依然清脆婉转，神采飞扬，风采不减当年。

唐佩珠（中）在“刘三姐文化旅游节”表演。

古城宜州，山清水秀，翠竹成林，刘三姐的故事被世世代代的人传唱。生于斯长于斯的唐佩珠，自小被刘三姐的故事深深吸引，加上她天生一副甜美的好嗓音和娇俏伶俐的外表，早早地便成为被人喜爱的“小银雀”。1972年，她加入了当地文工团，开始自己一生的艺术之旅。在文工团的日子里，她跟随队伍翻山越岭，用清脆的歌声，传承刘三姐的神韵，点亮壮乡的青山绿水。

“我想象中的刘三姐，不仅是一个为自由而唱、具有反抗精神的女性，更是一个充满活力、充满幻想的壮家妹。”一生都致力于刘三姐歌谣文化传播的唐佩珠，说起话来，无论从动作、神态到语调，依然能让人从她的身上找到“刘三姐”的影子。

1977年，自治区《刘三姐》大汇演的举办，为唐佩珠提供了观摩学习的机会。舞台上傅锦华老师眼神清澈透亮，一颦一笑间唱出遇见爱情时的柔软，也唱出反抗强权时的尖锐，深深吸引了她。从此，刘三姐的形象不仅仅停留在她的想象中，更成了她心中追求的艺术典范。

1994年版《刘三姐》剧照。

进入广西艺术学院后，唐佩珠的艺术之路越走越宽，勤奋好学的她不仅在全国舞台崭露头角，还连续获得多个声乐比赛的最高奖。尤其是在第二届全国少数民族声乐比赛中，面对宋祖英等强劲对手，她以一曲《赶圩归来啊哩哩》获得金凤奖。

1994年，广西民歌节组委会决定在闭幕式上推出大型民间歌舞剧《刘三姐》，经过多方角逐，38岁的唐佩珠被选定为主演。

1994年版《刘三姐》剧照。

“作为刘三姐家乡的一名演员，能角逐到这个角色，当时既激动，又担心演不好。”唐佩珠说，为了更好地扮演这一角色，她在刚生完小孩后便开始锻炼身体和声带，每天清晨边跑步边练习唱歌。近3个月的坚持，不仅让她成功减重，也大大提高了她的表演水平。

1994年，傅锦华老师在给唐佩珠辅导形体。

在扮演刘三姐的过程中，傅锦华老师的指导对她影响深远。面对角色的挑战，唐佩珠曾感到迷茫，特别是在演定情一段时，总感觉入不了戏。于是，她向傅老师寻求帮助。傅老师并没有直接给出技巧上的指导，而是让唐佩珠坐下来，先从刘三姐的生平和故事讲起，试图让唐佩珠从心理层面去感受刘三姐的情感世界。傅老师强调：“要想真正演好刘三姐，必须要把自己完全融入角色中，感受她每一个情绪的波动。”

后来，“刘三姐”剧组到北京为全国两会演出，获得好评，唐佩珠也因为参演《刘三姐》，成为第三代“刘三姐”。

多年来，唐佩珠无论走到哪里，都心系家乡，始终把文化传承和发展视为自己的使命。

2014年8月，宜州区决定复排大型歌舞彩调剧《刘三姐》，该剧在宜州自上一次排演已逾30年，期间也未曾有文艺队伍专门排练此剧。在总导演、自治区级非遗项目“宜州彩调”代表传承人韦蒙华的邀请下，唐佩珠与丈夫张文明共同参与这次创作，投入了他们多年积累的艺术经验和专业知识。

在团队的共同努力下，该剧复排提升后再次登台，不仅让宜州市民和外地游客有机会近距离欣赏到刘三姐的传奇故事，也成了宜州青年艺术家们接过戏曲文化传承大旗的起点。

山歌好比春江水，歌谣文化代代传。2018年，唐佩珠承担起指导新一代刘三姐培养人才——赵华湘的重任。

唐佩珠（右）与赵华湘师徒合照。

面对从未接触过桂柳话，没有戏曲表演经验的赵华湘，唐佩珠展现了极大的耐心与细心。她从最基础的方言教学开始，一句句的教读，不厌其烦地纠正发音，甚至录音让赵华湘反复听反复学。在排练之余，她要求赵华湘在生活中也要尽量使用桂柳话，让自己随时处于角色的状态之中，以便随时随地都能进入角色。

每天排练结束后，不论多晚，赵华湘都会来到唐佩珠家里，继续她的学习。在唐佩珠的指导下，赵华湘开始逐步掌握每一段唱腔、每一个动作的技巧。她们经常沉浸在对艺术的探索中，忘记时间。有好几次，凌晨十二点多，她们的讨论和练习还在继续，直到意识到可能会打扰到邻居，这才依依不舍地结束了一天的艺术探索。

赵华湘剧照。

2018年11月，在唐佩珠的悉心指导下，赵华湘以新一代“刘三姐”的形象在北京梅兰芳大剧院崭新亮相，成功塑造了勤劳善良、美丽聪敏、能歌善舞的刘三姐形象。演出结束后，赵华湘被正式认定为第六代“刘三姐”。

唯有守正，才能确保刘三姐文化传承永不变色；唯有创新，才能推动刘三姐文化传承大放光彩。

唐佩珠坚信，在时代的洪流中，要让“刘三姐”的精神永远传承下去，必须要勇于变革和创新。

2019年，广西戏剧院创排彩调剧《新刘三姐》，特邀唐佩珠担任该剧的艺术声乐指导，她在傅锦华等几代“刘三姐”的唱腔基础上，加入了现代元素，向经典致敬的同时，使“新刘三姐”表演形式有了新突破。

赵华湘剧照。

《新刘三姐》在传承刘三姐文化的基础上，用新的主题、新的语境、新的人物、新的演绎、新的舞台讲述广西决胜全面小康、决战脱贫攻坚的新时代故事，荣获了中国文化艺术政府奖——第十七届文华大奖。

唐佩珠强调：“两代刘三姐所处的时代不同，面对的社会矛盾也不同。她们都是勤劳、智慧的壮族儿女的杰出代表，一个是反抗封建地主阶级的专制，一个是带领乡亲们致富奔小康，但山歌都是她们最强大的武器。”

《刘三姐》剧照。

“刘三姐”虽然经历了不同的时代，但她追求幸福生活的故事从未停止，她吟唱广西山美、水美、人美的歌谣从未停歇，她表现人间真爱的山歌，就像春江水一样，仍在激情流淌。

习近平总书记2021年6月给著名表演艺术家黄婉秋的回信中说，电影《刘三姐》之所以成为经典，就在于它根植于广西的山山水水，契合了人们对真善美的向往和追求。

广西以山歌美誉四方，“歌仙”刘三姐作为广西的文化名片早已驰名于世。刘三姐歌谣是国家级非物质文化遗产，有着“以歌代言”的诗性特征和鲜明的民族性，展示了中国民间传统艺术活态文化的独特魅力。

“总书记的回信给我们提出了如何进一步继承和发展刘三姐歌谣文化的重大课题。我认为保护和传承非物质文化遗产最好的方式就是在创新中发展，在发展中传承。”唐佩珠说，随着现代化的发展，我们的文化产品也要与时俱进，创作出新的以刘三姐歌谣文化为核心的艺术精品。比如彩调剧《新刘三姐》屡获大奖，就是刘三姐歌谣文化创新性的表现。

1997年给全国两会演出时接受中央台记者采访。

近几年，为拯救及传承民族传统文化，广西将民俗文化融入当地文旅产业，既让民间文化获得了新的生命力，又充实了百姓钱袋子，实现社会效益和经济效益的双赢。

作为刘三姐故乡的宜州，也以此找到了发展经济、提高城市知名度的时机，从2010年开始，将刘三姐歌谣文化与当地传统节日结合，开展一年一度的“刘三姐文化旅游节”活动，同时，打造与之相关的文化产品及带动其他的民俗文化的发展，如抛绣球、舞龙、当地小吃等等，带动了当地经济的发展。

1994年版《刘三姐》剧照。

对刘三姐歌谣文化传播和家乡文旅事业发展的支持，唐佩珠念兹在兹。只要家乡有需要，她总是毫不犹豫地回来，或是用她那动听的歌声演绎山歌，或是在幕后默默为年轻艺人提供技术指导。她认为，刘三姐歌谣文化已不单纯为一种文化，还是一种产业，从保护和传承文化意义来说，其实质是扩展了刘三姐歌谣文化的生存空间。

《刘三姐》剧照。

在全球经济化和现代化的冲击和外来文化的影响下，青少年对民族传统文化学习的兴趣日渐减弱，刘三姐歌谣文化的传承受到影响。为此，广西许多中小学校将山歌传承融入办学思想、校园文化、学科教学中，编写壮、瑶等民族特色山歌入教材，组建刘三姐山歌队、山歌童声合唱团，开展多种形式的刘三姐歌谣学唱、传唱活动，使得刘三姐歌谣文化得以有效地传承和发展。

近年来，唐佩珠将更多的精力放在刘三姐歌谣文化的教育工作上。她认为，一个演员不管有多辉煌，舞台生命总是有限的，将有限的生命投入到民族艺术教育中，为壮乡培养更多艺术人才，是她的责任。

“在新媒体时代下，刘三姐歌谣文化的传承与发展既有挑战也有机遇。我们有责任、有义务把优秀的传统文化保护、传承、发扬光大。这既是践行习近平总书记的殷切嘱托，也是新时代广西文艺工作者的光荣使命。”唐佩珠坚定地说。